„Red París“: resistencia en líneas y colores

Con la exposición „Red París. Abstraction-Création 1931-1937“, el Museo Arp Bahnhof Rolandseck muestra el poder revolucionario del arte no representativo en una época de fuerte carga política. Se forma una red artística contra el fascismo, que lleva las posiciones históricas y contemporáneas a un diálogo estético e idealista.

La exposición „Red París“ no es sólo una retrospectiva de la historia del arte, sino que también envía una clara señal social: rinde homenaje a aquellos artistas que se unieron en los años 30 para formar un movimiento internacional que defendiera la libertad artística, la internacionalidad y la diversidad.
La „Red de París“, fundada en 1931 con el nombre programático de „Abstraction-Création“, se opuso a las tendencias dominantes de la época, tanto política como artísticamente. Mientras el surrealismo dominaba la escena artística parisina y las ideologías autoritarias ganaban terreno en toda Europa, más de 90 miembros de una veintena de países se centraron en la abstracción, la igualdad y la autoorganización. Sus obras, su compromiso y su mensaje son más actuales que nunca.

En „Network Paris“, el Museo Arp presenta unas 70 obras de representantes del histórico grupo, entre los que figuran nombres de renombre internacional como Hans Arp, Sophie Taeuber-Arp, Barbara Hepworth, Piet Mondrian, Alexander Calder, Robert Delaunay, Theo van Doesburg, Max Bill, László Moholy-Nagy y Georges Vantongerloo.
Esta diversidad no sólo refleja la imagen internacional que el grupo tenía de sí mismo, sino también su doble objetivo: quería hacer accesible el arte no representativo a un público amplio y, al mismo tiempo, establecer una contracultura cosmopolita, basada en el arte, frente al fascismo, el racismo y el nacionalismo.

El título programático „Abstraction-Création“ hace referencia a las dos corrientes principales dentro de la red: por un lado, la abstracción de formas a partir de la naturaleza -por ejemplo, en las obras orgánicas de Hans Arp- y, por otro, la creación de composiciones estrictamente geométricas, como las perseguidas por Piet Mondrian o Marlow Moss. Ambas direcciones representan el rechazo del ilusionismo y la búsqueda de un lenguaje visual nuevo y universal.
Este abanico estilístico de la red de artistas queda patente en la exposición: desde los móviles oscilantes de Alexander Calder y los arreglos estático-dinámicos de Sophie Taeuber-Arp hasta los experimentos fotográficos de László Moholy-Nagy, Network Paris representa el amplio espectro de la búsqueda moderna de la forma.

Uno de los logros más significativos de „Network Paris“ fue su estructura autoorganizada. Los artistas no sólo gestionaban sus propios espacios de exposición -cerca del Arco del Triunfo, por ejemplo-, sino que también publicaban cinco números de los Cahiers „Abstraction-Création. Art non-figuratif“. Esta revista se convirtió en un foro internacional de ideas, manifestaciones e intercambios artísticos.
Las contribuciones procedían directamente de los miembros, apenas se modificaban editorialmente y contribuían de forma significativa a la formación de redes más allá de las fronteras nacionales. Documentos, impresos y fotografías de este periodo ofrecen en la exposición una impresionante visión de esta fase de autodeterminación artística.

Dos figuras centrales de la exposición y del grupo son Sophie Taeuber-Arp y Hans Arp. Como cofundadores, dieron forma a la autoimagen de „Netzwerk Paris“. Sophie Taeuber-Arp, que abandonó su puesto de profesora en Zúrich en 1929, desarrolló en París un nuevo lenguaje visual: geométricamente construido, claramente estructurado en términos de color y, sin embargo, lleno de dinamismo. Su composición „Plans et triangles pointe sur pointe“ de 1931 es una de las obras clave de la exposición.
Hans Arp, por su parte, creó un nuevo lenguaje escultórico en los años 30 con sus „óvalos móviles“, que se despliega plenamente en la tridimensionalidad de sus relieves de constelaciones. Su habilidad para caminar entre la abstracción y el surrealismo le convirtió en una figura singular del modernismo, y en uno de los pocos artistas que expusieron en ambos movimientos al mismo tiempo.

Sin embargo, la exposición „Network Paris“ no sólo pretende ser retrospectiva. La comisaria Astrid von Asten vincula siete posiciones contemporáneas internacionales con las obras históricas. Artistas como Angela Bulloch, Daniel Buren, Imi Knoebel, Rana Begum, Timo Nasseri, Kai Schiemenz y Beat Zoderer demuestran hasta qué punto siguen siendo actuales las preocupaciones de los primeros artistas abstractos. Sus obras abordan la geometría, la luz, el espacio y la materialidad, y continúan el pensamiento utópico de los años 30 con los medios actuales.

Con „Network Paris“, el Museo Arp cierra una brecha histórico-artística: La última exposición completa sobre „Abstraction-Création“ tuvo lugar en 1977 en el MoMA de Nueva York, en 1978 en el Westfälisches Landesmuseum de Münster y en el Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris. La exposición actual combina importantes préstamos con documentos históricos, cahiers y piezas raramente expuestas. De este modo, se contextualiza de nuevo la historia hasta ahora poco investigada de este movimiento y se hace visible su relevancia para el presente.
Al comentar la exposición, el Secretario de Estado, Prof. Dr. Jürgen Hardeck, subraya: „La libertad intelectual como base de una idea europea en red es una idea unificadora que debe defenderse a toda costa“. Esto es exactamente lo que hace „Network Paris“, con medios artísticos y ambición intelectual.

Título:
Red París. Abstraction-Création 1931-1937

Lugar de la exposición
Museo Arp Bahnhof Rolandseck
Hans-Arp-Allee 1
53424 Remagen
www.arpmuseum.org

Duración:
Del 5 de julio de 2025 al 11 de enero de 2026

Lo más destacado de la exposición:

• 70 obras de más de 30 artistas históricos
• 7 posturas contemporáneas internacionales
• Amplio programa de acompañamiento: visitas guiadas, talleres, audioguía, ofertas para familias
• Catálogo de la exposición (232 páginas, alemán/inglés), Hirmer Verlag, 38 euros
• Visitas guiadas públicas los domingos a las 15.00 h | Coste: 5 euros más entrada

Precio de la entrada
12 € / reducida 9
Martes entrada reducida para todos, estudiantes gratis