Hans Holbein el Viejo

Hans Holbein el Joven se convirtió en pintor de la corte inglesa y es uno de los retratistas más importantes del Renacimiento. Su padre, llamado Holbein el Viejo (1465-1524), fue uno de los pintores más importantes de Augsburgo, su ciudad natal, en el cambio de los periodos gótico tardío y renacentista.

Con motivo del 500 aniversario de su muerte, las colecciones de arte y los museos le rinden homenaje con una exposición especial en el Schaezlerpalais. „Augsburgo en el umbral de la metrópoli europea del arte“, ofrece el comisario invitado, Prof. Dr. Andreas Tacke (Tréveris), no como una exposición individual, sino en el contexto de otros artistas de la época. Alrededor de 50 pintores estaban organizados aquí en gremios en aquella época.

Gracias a Holbein y sus colegas, Augsburgo se convirtió en el centro artístico más importante al norte de los Alpes. Algunas de las 64 obras expuestas, procedentes de los fondos propios del museo y de préstamos de Berlín, Múnich, Viena y colecciones privadas, nunca o casi nunca se habían mostrado antes por motivos de conservación. Sorprende que ninguno de los importantes altares que Holbein el Viejo creó tradicionalmente para Augsburgo en colaboración con importantes artistas como Adolf Daucher y escultores como Gregor Erhart siga en su emplazamiento original.

Una de las obras más destacadas de Holbein es el pequeño panel de medio cuerpo de „María acariciando al Niño“, procedente del Kunsthistorisches Museum de Viena y pintado hacia 1496/99. La madre y el niño están encantadores. La madre y el niño están encantados con su íntima conexión sobre un fondo dorado con puntos densamente colocados, tal como lo conocemos de los antiguos neerlandeses o de los iconos marianos bizantinos. El „Cuadro votivo de Ulrich Schwarz el Joven con Cristo y María como intercesores ante Dios Padre“ de Holbein, de gran formato, es unos diez años más joven, e incluye al comerciante-vendedor de vino con sus 17 hijos, 14 hijas y tres esposas. Nos introduce en una faceta dramática de la historia de la ciudad de Augsburgo, ya que su fraudulento padre del mismo nombre fue ahorcado el 18 de abril de 1478.

El retrato dibujado por Holbein del culpable puede verse varias veces, pero sólo en copias posteriores. Sin embargo, los numerosos dibujos a mano de Holbein y sus compañeros artistas constituyen un importante punto central de la muestra. Seis dibujos a pluma y tinta, en acuarela, de gran fuerza y riqueza figurativa, representan escenas de Cristo y de la muerte de María, y se consideran obra conjunta de Holbein el Viejo y de su hermano menor Sigmund. Llevan el famoso monograma „AD“, que probablemente fue aplicado por un antiguo coleccionista y no por el gran pintor de Núremberg como sello de tiempo típico. La serie de Israhel van Meckenem de doce grabados de la vida de la Virgen María de Holbein el Viejo demuestra que los diseños de Holbein también animaron a importantes grabadores a imitarlos.

En 1514, Jörg Breu el Viejo transformó en óleo la „Despedida de los Apóstoles“ de Holbein, concebida vagamente sobre papel. Nos remontamos al apogeo del arte del retrato: cómo Hans Burgkmair el Viejo pintó al artista de Augsburgo en 1490. En 1490, Hans Burgkmair el Viejo retrató al obispo de Augsburgo, Friedrich II, conde de Zollern/Hohenzollern, con expresión seria en un retrato de busto con su hábito, o cómo el „Maestro de retratos de pintores de Augsburgo“ (antes Leonhard Beck) pintó en 1505 a un miembro de la familia Ren (Rehm), probablemente con conocimiento del famoso autorretrato de Durero de 1500 con un abrigo ribeteado de piel.

Sin embargo, son sobre todo los animados dibujos a mano los que cautivan al visitante con tanta calidad y abundancia: En 1504, Holbein el Viejo conjuró „Dos cabezas de niños enfrentadas de perfil“ en punta de plata sobre una hoja imprimada, probablemente representando a los hermanos Hans Holbein el Joven y Ambrosius. La sensibilidad con la que Holbein plasmó con su lápiz una gran variedad de personas y personajes queda patente también en el „Estudio de Veronika Vetter con escudo familiar“ en su hábito de monja de 1496 del famoso „Kleines Klebeband“ o en el retrato de Juan VI Schrott, prior y más tarde abad de San Ulrico y Afra, que ilustran toda la gama de expresión. La encantadora figura de espalda de „Santa Thekla“ se convirtió con razón en la „mascota“ de la exposición: el estudio a pluma y tinta de Holbein en marrón sobre papel teñido de rojizo de las „Kleines Klebeband“. Por cierto, los carteles y la portada del catálogo guían al espectador hacia el cuadro, por así decirlo: vestida con un estilo típico de la época y de efecto moderno, ¡irradia un seductor encanto artístico!

La media figura escultórica de Hans Holbein el Viejo, de más de un metro de altura, es una obra contemporánea. Se trata de una escultura de cuero viva y naturalista, típica de la artista de Augsburgo Hella Buchner-Kopper. Buchner-Kopper la modeló a partir del dibujo de estudio de Holbein de Chantilly, que muestra, por así decirlo, el camino a los visitantes de la exposición. Y el volumen que lo acompaña contiene una serie de ensayos que podrían interesar especialmente a las mentes inquisitivas: Por ejemplo, sobre el „Monopolio gremial“, sobre „Compra de material y venta de productos“, „Tamaño del taller y cooperaciones“, de Danica Brenner; o „El taller de Holbein en Augsburgo: un transportador de jóvenes talentos“, „El coleccionista Wilhelm Sattler (1784-1859)“, „Holbein en Alsacia. El retablo de Isenheim de Grünewald“ (Andreas Tacke) y „Modelo de álbum de cuarto pliegue de conservación para el montaje de dibujos“ (Svenja Brucker et al.).

El Holbein más antiguo. Augsburgo en el umbral de la metrópoli europea del arte – Augsburgo, Kunstsammlungen & Museen, Schaezlerpalais, hasta el 20 de octubre de 2024, volumen acompañante 29,95 euros