Exposición especial en Maguncia: La cartuja alemana más antigua: 700 años de la Cartuja de Maguncia

La Catedral Episcopal y Museo Diocesano de Maguncia muestra testimonios de una época pasada con su exposición especial sobre la Cartuja de San Miguel del Rin. El monasterio se había convertido en un destino popular para los viajeros del Rin hasta que el imponente edificio fue demolido a finales del siglo XVIII (hasta el 10 de marzo de 2024).

Hoy todo el mundo habla del „cambio de era“. Si se estudia un poco la historia, rápidamente se tiene la impresión de que casi todas las generaciones han vivido „puntos de inflexión“. Así lo transmite también la actual exposición especial en la Catedral Episcopal y Museo Diocesano de Maguncia, con cerca de 80 piezas expuestas. Con motivo del 700 aniversario, se rinde homenaje a „La Cartuja de Maguncia“. La historia de esta cartuja, la más antigua de Alemania, sumerge al visitante en un mundo en gran parte desaparecido. Sin embargo, las obras de arte que conserva siguen siendo impresionantes. Sorprende especialmente que incluso los cartujos -cuya orden se atenía a las más estrictas normas de vida ascética con un amplio deber de secreto- encargaran magníficas obras de arte de gran calidad en alabanza a Dios.

En 1084, Bruno se trasladó de Colonia a las cercanías de Grenoble, donde estableció una ermita con seis personas de ideas afines. Cada uno vivía en su propia celda, dedicado a la oración, el estudio y el trabajo manual. Sólo se reunían tres veces al día para rezar. San Bruno con su libro y su calavera -probablemente una figura de arenisca de Maguncia del apogeo de la Cartuja, en la segunda mitad del siglo XVIII- está preparado al principio de la exposición para guiar a los visitantes. Pronto también las monjas vivieron según las estrictas reglas de los cartujos. Reconocidos por el Papa en 1170, los monasterios cartujos se extendieron por toda Europa: Con su primer apogeo en el siglo XIV, dejaron de estar confinadas a la reclusión y se establecieron también en ciudades como Colonia (1334), Londres (1370) y Núremberg (1380). Ya fuera a través de guerras devastadoras, la Reforma o la Revolución Francesa, ni siquiera los cartujos se libraron de la devastación y la destrucción. Es sorprendente que la única cartuja que queda en Alemania, la Cartuja de Marienau, cerca de Bad Wurzach, no se fundara hasta 1964.

La cartuja de Maguncia se remonta al arzobispo Peter von Aspelt, quien cedió a los monjes un lugar para construir un monasterio en el Rheingau. Esta escritura de donación, un manuscrito en pergamino fechado el 21 de mayo de 1320, puede verse en el original junto a la aprobación del cabildo de la catedral para el traslado del monasterio a Maguncia. Numerosas reproducciones ilustran el magnífico arte libresco de la época. Las oraciones por la salvación de las almas de los donantes eran un lucrativo modelo de negocio para los monasterios de la época. En 1323 -año en que se conmemora la presente exposición- los cartujos se trasladaron a las puertas de la ciudad, en 1326 la Cartuja de Maguncia fue reconocida como miembro de la orden y en 1360 se consagró la iglesia de su monasterio. Siguieron numerosas fundaciones filiales. Este florecimiento inicial terminó en 1552 con el incendio del monasterio. Las vistas de la Cartuja de Maguncia realizadas por Matthäus Merian o Franz von Kesselstatt muestran la ubicación histórica. Una reproducción de la Cartuja de La Valsainte de principios del siglo XX ilustra cómo deben imaginarse las celdas de los cartujos: somier estrecho, nicho de oración separado. El contraste entre este modo de vida privado y espartano y las salas de iglesia suntuosamente amuebladas de la Cartuja de Maguncia, que floreció en esplendor barroco bajo el prior Michael Welcken en la primera mitad del siglo XVIII para alabar a Dios, no podría ser mayor. La sillería del coro, obra de Johann Justus Schacht y 21 carpinteros de Hamburgo, es famosa en todo el mundo. Se puede admirar, al menos en parte, en el original (junto con ilustraciones): los armarios de nogal, profusamente decorados con maderas preciosas, hueso, estaño, monturas y dorados, que datan de alrededor de 1723/26, están prestados por el Museum am Dom Trier y se pueden admirar como puntos culminantes de la artesanía artística. Hay que conformarse con las reproducciones de los no menos famosos altares de mármol y alabastro de Maximilian von Welsch de 1714, así como con los altares que crearon conjuntamente el ebanista Franz Anton Hermann y el escultor Burkhard Zamels hacia 1741/42. Sin embargo, las perfectas reproducciones dan una viva impresión del extraordinario mobiliario.

Del antaño abrumador tesoro eclesiástico, cuyo catálogo original contenía 96 piezas, se exponen los dos únicos objetos supervivientes, un cáliz y una custodia procedentes de Augsburgo, la metrópoli orfebre de la época. Franz Ignaz Berdolt es el autor de los préstamos, realizados hacia 1716 en plata dorada y decorados con piedras preciosas y esmalte. Como tantos otros tesoros del monasterio, los más de 90 objetos preciosos se vendieron en 1781. Los cartujos, que vivían en completa reclusión, no tenían postulador en Roma que pudiera presionar al Papa para la beatificación o canonización de un miembro de la orden. Ni siquiera Bruno fue canonizado oficialmente por Roma, pero su veneración fue reconocida por toda la Iglesia católica en 1622. El hecho de que los monjes cartujos fueran perseguidos o asesinados por su fe está documentado por una pintura monumental de mediados del siglo XVII que representa una dramática escena de martirio de los cartujos en Londres. Los cartujos eran considerados la orden medieval de monjes por excelencia. No es de extrañar que la copia de manuscritos desempeñara un papel importante en su estricto código de silencio. Entre los originales, merece especial atención el primer catálogo de la biblioteca cartujana escrito en pergamino en Maguncia en 1466/70. Como el trabajo manual formaba parte del trabajo de los cartujos, entre ellos había encuadernadores, relojeros, carpinteros y pintores.