La superestrella del diseño gráfico neoyorquino Stefan Sagmeister ha creado la exposición „Beauty“ junto con su compañera de estudio Jessica Walsh. Tras exhibirse por primera vez en el MAK de Viena, la muestra podrá verse en el Museo de Artes Aplicadas de Fráncfort a partir del 10 de mayo de 2019. Hablamos con la comisaria Kathrin Pokorny-Nagel sobre la colaboración con Sagmeister&Walsh a principios de año.
08.06.2025
El deseo de belleza
La "Sala del color" trata de la percepción del color.
"Como Viena está considerada una de las ciudades más bellas del mundo, Sagmeister&Walsh tenían muchas ganas de que la exposición empezara en Viena".
BAUMEISTER : ¿Cómo surgió la exposición „Belleza“?
KATHRIN POKORNY-NAGEL: Ya mostramos una exposición de Stefan Sagmeister en el MAK en 2002: una pequeña retrospectiva de su obra. A esta le siguió en 2015 la exposición itinerante ‚Happy Show‘, basada en la película „Happy“. En la exposición actual, Sagmeister & Walsh se centran en el tema de la „Belleza“. Y como Viena está considerada una de las ciudades más bellas del mundo, querían que la exposición empezara aquí antes de viajar más lejos.
B: La exposición celebra lo ornamental y parece transmitir el mensaje de que el dicho modernista „la forma sigue a las funciones“ es anticuado, incluso erróneo.
KPN: Si el MAK organizara una exposición sobre el tema de la „belleza“, sin duda tendría un aspecto muy diferente. Pero ésta es una exposición de Stefan Sagmeister y su compañera Jessica Walsh y su visión de la belleza. Los dos creen que hay que diseñar algo que sea puramente funcional y bello al mismo tiempo.
"Un alegato a favor de la belleza".
B: ¿La exposición „Belleza“ reclama más belleza en el diseño?
KPN: Por un lado, la exposición pretende hacer un llamamiento para que todas las cosas se diseñen con más belleza y, por otro, revitalizar la palabra „belleza“, que ha desaparecido de nuestro vocabulario… Un alegato en favor de la belleza. En opinión de Sagmeister&Walsh, las cosas se vuelven automáticamente más bellas cuando se diseñan con más amor, más atención y más sentido de la calidad. Estar rodeado de cosas bellas mejora el bienestar de las personas.
La "Sala del color" trata de la percepción del color.
A intervalos regulares, una luz especial ilumina la habitación, haciendo que ciertos colores aparezcan en tonos grises. A continuación, los motivos brillantes se difuminan. © Aslan Kudrnofsky/MAK Viena
"Queda claro que la belleza no está en el ojo del que mira, sino que existe un consenso sobre lo que se considera bello y lo que no".
B: La exposición está diseñada para ser muy participativa e implica al visitante a través de la posibilidad de interacción. ¿Es también un llamamiento para que todo el mundo -aunque no sea diseñador- contribuya a crear más belleza?
KPN: Lo he hablado largo y tendido con Stefan Sagmeister y Jessica Walsh. Ellos dicen: Si, después de visitar la exposición, cada visitante piensa que es importante para su calidad de vida de qué vaso bebe o de qué cosas se rodea, entonces el objetivo de esta exposición se habrá cumplido.
B: ¿Existe una belleza universal o es cuestión del espectador?
KPN: La primera sala de la exposición -la Sala de las Columnas- muestra que existen criterios universales de belleza: Simetría, cierta combinación de formas, colores y materiales. Las encuestas realizadas en la exposición muestran lo que los visitantes perciben como bello. Queda claro que la belleza no está en el ojo del que mira, sino que existe un consenso sobre lo que se considera bello y lo que no.
La exposición podrá verse del 10 de mayo de 2019 al 15 de septiembre en el Museum für Angewandte Kunst de Fráncfort del Meno.
Tiene usted gusto por la belleza? Esta entrevista se publicó originalmente en el número de febrero de Baumeistersobre el tema „Espacios del alma modernos“.